"caídos" por la gracia del grunge

gracias Polly por la inspiración ;) http://thespiritofpolly.blogspot.com

El grunge fue un movimiento revolucionario que cambió los esquemas de la industria musical y aupó al olimpo del rock a una serie de "desubicados" que de no haber triunfado en la música seguramente se dedicarían a arreglar coches, servir en un supermercado o a limpiar letrinas. Pero el grunge también tenía su lado oscuro que todos relacionamos con la maldita heroína, cuyo efecto devastador se llevó la vida de jovenes cuya mejor y quizás única virtud era la música...caídos por creer que ni todo el dinero, fama y reconocimiento podía hacerles felices y dejaron que la dama blanca los consumiera hasta segarles la vida.

Kurt Cobain (1967 - 1994)



Vocalista, guitarrista y fuerza creativa del power-trio Nirvana.
Después de la separación de sus padres a los 9 años, el niño Kurt que había destacado por su alegría, su sonrisa y sus ganas de aprender y curiosear por todo se transforma en un ser cada vez mas retraído, tímido y con el tiempo en un rebelde que pintaba en la pared de su habitación "odio a papá, odio a mamá, papá odia a mamá, mamá odia a papá."
Su pasión por la música, especialmente el punk-rock y el pop de los Beatles o Pixies le llevan a formar diversas bandas hasta que en 1986 forma Nirvana, junto a su amigo Krist Novoselic al bajo. Firmando para Sub-Pop en 1988 y sacando Love Buzz / Big Cheese como single de presentación. En 1989 sacarían su primer disco, "Bleach" con influencia clarísima de sus vecinos Melvins y de la oscura banda pionera del heavy, Black Sabbath.
En 1990, luego de una serie de baterías que fueron desfilando, Dave Grohl se hace con las baquetas y se constituye en los Nirvana de toda la vida, dotándoles de la fuerza rítmica que les hacía falta para saltar por los aires todo el esquema musical de los dormidos 90.
Firmados por DGC, en 1991 sacan al mercado "Nevermind" producido por Butch Vig, siendo el 1r single "Smells like teen spirit" que auparía a Nirvana y a Kurt Cobain al estrellato, escenificando una revolución de la contracultura. Este hecho supondría un bloqueo mental en la débil alma de Kurt que acabaría tristemente en su muerte un 5 de Abril de 1994.
Escopeta, una dosis triple mortal de heroína y una supuesta nota de suicidio para la trágica desaparición de uno de los mayores artistas que ha visto nacer el S XX.

Layne Staley (1967 - 2002)



Vocalista y ocasionalmente guitarrista de la banda de grunge Alice In Chains.
Layne era una persona entre emocional y tranquila. Su vida era la música, y cuando unió su talento al de Jerry Cantrell (trasnformando los sleazes Alice N´ Chains en los Alice In Chains que todos conocemos) la genialidad comenzó a brotar de su cabeza. Staley tenía estilo, Cantrell cabeza. Dos grandes voces que se complementaban a la perfección, pero siempre distinguias la voz de Layne, ahí, impenentrable. La voz de Layne. Casi nada. Gargantas buenas en el rock ha habido muchas, pero personales, sólo unas pocas. Y a fé que la de Staley lo era. Esa mezcla entre potencia y afectación formaba una voz que convertía en oro cada pieza que cantaba. Esos maravillosos discos están ahí para demostrarlo. Si alguien pone en su cd temas como "Would" o "Rooster" y no se le erizan los pelos, es que simplemente no tiene sentimientos. O ese "Wake up" que abre el Lp de Mad Season, otra de sus obras cumbres (tiene algún disco que no sea magistral?).
"Las drogas no son el camino hacia la luz, no conducen a una vida de cuento de hadas. Conducen al sufrimiento".
¿Por qué me sorprende su muerte? Siempre piensas que los grandes deben ser capaces de sobrevivir. Es ese sentimiento egoista, esa sensación que tienes cuando repasas las bandas que todavía te quedan por presenciar sobre un escenario, y que dices: "Ok, ellos seguirán ahí, nunca desaparecerán". No, ya no podré ver a Layne en directo, jugando su voz con la de Jerry Cantrell. Ya no volveremos a oirle cantar aquello de "soy el hombre dentro de la caja"...nos quedan sus discos, algunos de sus videos, su aparición rompedora en mitad de la peli "Singles" de Cameron Crowe, o ese Unplugged de la MTV en el cual se le veía mal, muy mal, con la cabeza baja, los ojos entornados, la boca en una mueca de amargura, pero deshaciendo su voz dandonos el todo. Demasiadas cosas como para borrar tu recuerdo, Layne, amigo.
"Voy a estar aquí por un montón de tiempo. Me da miedo la muerte, especialmente si me la provoco yo mismo. Me da miedo pensar a donde voy a ir a parar".

Shannon Hoon (1967 - 1995)


Aunque la muerte de Kurt Cobain, un año antes, en 1994, había dejado sin voz, nunca mejor dicho, al rock que triunfaba por aquel entonces, Shannon Hoon era otra de las figuras claves del panorama musical de aquellos años. A comienzos de la década de los 90 fundó Blind Melon junto a los guitarristas Rogers Stevens y Christopher Thorn, el bajista Brad Smith, y el batería Glen Graham. Su álbum debut, homónimo, empezó a disfrutar de éxito en 1993 gracias al single No rain. En 1995 salió a la venta Soup, pero para entonces Hoon ya había dado muestras de su grave problema con las drogas. Murió, pocos meses después, en Nueva Orleans (EE UU) a causa de una sobredosis de cocaína.

Andrew Wood (Mother Love Bone) ( 1966 - 1990)

Muchos conocéis la historia. Stone Gossard, Jeff Ament y Bruce Fairweather (primero en los seminales Green River) contactan con Don Gilmore y con el carismático Andy Wood para formar un grupo. Mother Love Bone es el resultado. Tras dos años de carrera, Wood muere de sobredosis, tras el éxito del Ten de Pearl Jam se publica este Stardog Champion, que es la recopilación completa de todo el repertorio de los Bone. "El documento" adecuado para descubrir a Mother Love Bone, una de las únicas bandas de Seattle que nunca se acercó al grunge, ya que su música se acercaba más a Queen y a T. Rex que a Stooges o Black Flag. Su primer trabajo fue un ep titulado Shine, el cual intenso y embriagador, es sólo una pequeña muestra de la grandeza de las composiciones de Wood y los suyos, y comparado con su predecesor, suena mucho más primigenio. Posee sin embargo, esa fuerza tan carismática que acompaña a todos los temas de Mother Love Bone. Una fuerza que se remonta a las mayores influencias de Andy y del grupo: Queen y Kiss. Caben destacar como puntos álgidos el funk desgarbado de Thru Fade Away y el preciosismo lírico de Chloe Dancer/Crown Of Thorns, un épico tema de ocho minutos y pico donde Wood se desenvuelve en su faceta más personal como letrista, acompañado de una melodía superlativa. Más completo es Apple, el único elepé que llegó a publicar Mother Love Bone, por lo que la mayoría de los temas de este disco son momentos indispensables en el repertorio de la banda. La enorme calidad de Apple se debe muy probablemente a su versatilidad, ya que Mother Love Bone exploran todo tipo de registros en apenas doce temas. Predominan los medios tiempos, ya sean de tono tirando a dramático (Bone China, Gentle Groove) o más luminoso (Come Bite The Apple, Stardog Champion), pero también hay espacio para riffs punzantes con reminiscencias a Kiss (This Is Shangrila, Mr. Danny Boy) e incluso algún tema para "llorones" como Man Of Golden Words, con un impresionante Andy al piano. Canciones redondas de principio a fin que conforman un álbum poco menos que perfecto, que nunca ha gozado de la consideración que debía. Además de la carrera completa del grupo, Stardog Champion posee además un segundo CD en el que se incluye el single de Capricorn Sister, con una versión primeriza del mismo y un tema extra de corte psicodélico titulado Lady Godiva's Blues. Escuchar de una sentada todos los temas de Mother Love Bone es, evidentemente, un auténtico placer. La emoción que fluye en cada nota. la profesionalidad del quinteto y la leyenda alimentada por la muerte del malogrado Andy Wood permiten a Mother Love Bone alcanzar un alto estatus que podría haberles elevado a la categoría de clásicos si hubieran tenido tiempo. No sería acertado hablar de Stardog Champion como disco, sino como "el documento" completo de una carrera que, a pesar de corta, fue vital e intensa. Por eso Stardog Champion no es un gran disco. es una recopilación global de música sobresaliente

*cabe recordar otras muertes importantes como la de la bajista de Hole, Kristen Pffaf (1994) de sobredosis de heroína o la de John Baker Saunders, bajista de Mad Season, por las mismas razones (1999).